花蓮縣石雕博物館，交織出當代雕塑與透光石藝的壯麗篇章

坐落於東臺灣的藝術殿堂——花蓮縣石雕博物館，於2026年夏季迎來本年度備受矚目的第三檔雙特展。館方本次以「光與時間」為微光引導，同步推出兩檔風格相映的展覽：於展覽大廳登場的「髮語之間—黃沛瀅個展」，以及與「花蓮玫瑰石藝術舘」深度館際交流、匯集曾泰源律師、何楞嚴老師、廖文雄醫師等收藏名家精品的《極光石相》花蓮透光石畫藝術展。雙展自2026年7月3日起正式開展，將一路展出至9月27日止，靜候每一位偶然駐足的旅人，走入這場關於物質、記憶與光影的詩意對話。

近年來，花蓮縣石雕博物館持續拓寬當代雕塑與在地石藝的對話邊界。本次雙特展透過柔軟的人工纖維與沉靜的大地造化並置，在展場中自然流淌出耐人尋味的材質迴響，為觀者敞開了一扇通往內在與自然的感官之窗。

大廳的私密呢喃：黃沛瀅《髮語之間》以紙與金屬重塑身體記憶

走進博物館展覽大廳，映入眼簾的是雕塑藝術家黃沛瀅的「髮語之間—黃沛瀅個展」。畢業於國立臺北藝術大學美術創作研究所的黃沛瀅，長期深耕於雕塑、紙材、金屬與公共藝術創作，曾獲臺北美術獎首獎、全國美展雕塑類金牌及多座文化部公共藝術獎肯定。

本次展覽展出約19件以牛皮紙、瓦楞紙與不鏽鋼等多元媒材打造的作品。展覽以「髮」作為隱密而溫柔的線索，輕輕觸碰身體、材料，以及那些平日裡不易訴說的內在情緒。從《如果頭髮會說話》的紙質肖像，到《慾望魔髮》的立體人像，藝術家將日常而輕薄的瓦楞紙與牛皮紙反覆撕開、層疊、纏繞，讓紙纖維在手中逐漸長出髮絲的毛邊、細微的表情與身體的輪廓。原本輕飄的紙張，在時間與勞動的堆疊下，化作了帶有重量的身體。

而在《華司女孩》與《海潮之聲》系列中，藝術家將這股身體感延伸至工業金屬之中。冷冽的不鏽鋼華司（墊片），透過密集的重複排列與孔洞間的反光，幻化成如微風中飄動的髮絲、翻湧的浪潮或柔軟的身體曲線。紙的溫潤與金屬的冷冽在展場中彼此對照、相互低語。觀者漫步其間，彷彿能看見材料如何安放情緒、身體如何悄悄延展為雕塑，那些難以言說的記憶與想望，也在紙纖維與金屬光影的交會處，慢慢長出了屬於它們自己的形狀。

暗室的億萬年光景：《極光石相》喚醒沉睡的龍雲石

而在與「花蓮玫瑰石藝術舘」館際交流合作的《極光石相》中，由曾泰源律師、何楞嚴老師、廖文雄醫師等收藏名家共同展出約40件作品。花蓮縣石雕博物館近年針對在地特有石種推出系列教育特展，而本次登場的「石頭光畫」則帶來了一種詩意的觀看轉折。策展團隊將光線從單純的照明輔助，化為與石材內部共創的靈魂介質。展覽以花蓮特有的「龍雲石」為主，其富含石英、方解石等透光礦物。透過將原石精密切成0.5至0.8公分的薄片，並輔以精準的背光照明，沉睡億萬年的石紋在光線透入的瞬間甦醒。

在微暗的展場中，天然紋理幻化成千變萬化的宇宙風景：有的如天際邊漫卷的浮雲，有的似蜿蜒流淌的河川，更有的綻放出如極光般絢爛翠綠的流動光彩。每一件作品都是大自然以時光為筆、光影為墨所繪製的抽象詩篇。展場除了呈現精彩石畫，亦完整揭露從原石開採、切片、打磨到內建燈光的繁瑣工序，並設有互動區，邀請觀者親手框取屬於自己的光影畫面，留下獨一無二的記憶。

這兩檔展覽，一者以人工手作的紙與金屬，溫柔承接了人心的呢喃與私密情緒（《髮語之間》）；另一者則借大自然億萬年的造化與光影，透出宇宙山河的壯麗微光（《極光石相》）。它們在石雕博物館的空間裡相遇，完成了一場跨越材質的能量共振。

地點 ｜ 花蓮縣石雕博物館（花蓮市文復路6號）
Exhibition ｜ 《髮語之間—黃沛瀅個展》暨《極光石相》花蓮透光石畫藝術展
展期 ｜ 現正展出至 2026/9/27